Manapság, amikor a modern zenékbe lassan visszaszivárognak a retrós hangulatok, melyek épp úgy merítenek a 80-as évek, mint a 60-as és 70-esek nagy előadóitól, addig idehaza még nem sokan próbálják megidézni a nagy ősöket. Így aki kedveli a korai pszichedelikus blues-rock zenéket (Hendrix, King Crimson, stb.), azoknak mindenképpen meg kell ismerkedniük a szegedi minimál Bogart nevű formációval. Az improvizatív jamm-ekre épülő, első nagylemezét (Cosmic Caveman Blues) áprilisban megjelentető gárdával sikerült összehozni egy jó kedélyű interjút. Leginkább az érdekelt, hogy mi visz rá egy fiatalokból álló csapatot, hogy ilyen ős-rockos muzsikát játsszon.

Mikor, hol, kikkel és milyen céllal alakult meg a minimál Bogart?
Csaba (Szőke Csaba gitáros): 2008-ban alakult a banda, középiskolai zenekarként. Már akkor is az improvizatív zene felé hajlottunk, gyakorlatilag végig jameltük a koncertjeinket. Trióban kezdtük, azóta rengetegen megfordultak az együttesben; állandó tagként is, de segítőkként vagy pár alkalmas „beállókként”.

Valamelyikőtök játszott-e már korábban más bandában?
Csaba: Én csak 1-2 formációban játszottam gimiben, ezekben még csak feldolgozásokat csinálgattunk (Deep Purple, Animals, Nirvana ilyesmiket…)
Máté (Pintér Máté basszusgitáros): Johnny in the Jungle zenekarban játszom jelenleg is.
István (Jenei István dobos): Én csak sulizenekaros projektekben.
Big G (Prekop Győző szájharmónikás): Igen; Goodman Sly, Sweet Sixteen, Kravaiar, Huckleberry Guys

Mit takar, és honnan ered a banda neve? Van valamilyen mögöttes jelentése (szerintem nincs)?
Csaba: A Bogart szó a hatvanas évek szlengje, először a Szelíd motorosok filmzenében találkoztunk vele (Dont Bogart That Joint c. nóta), és innen jött az ötlet, hogy a banda tulajdonképpen promotálja a spangli minél hamarabbi továbbadását. Amúgy valószínűleg a szó eredete, hogy Humphrey Bogart állandóan füstölt, mindig lógott a cigi vagy szivar a szájából. A név egy kis szójátékot is tartalmaz, utalva művészetünkre (minimál bog-art). :)

Zenétek a 60-as évek végi, 70-es évek elejei pszichedelikus-space-prog rock csapatokat idézi. Kik a kedvenceitek?
Csaba: Fú, hát nekem rengeteg kedvencem van abból a korból, ami most kapásból eszembe jut az Hendrix, a korai Fleetwood Mac, Jefferson Airplane Canned Heat, korai Clapton (leginkább Yardbirds és Cream), de nagyon szeretem a Black Sabbathot és a progresszívebb zenéket is (East of Eden, King Crimson, Groundhogs stb.)
Máté: A korabeli zenekarok közül négyet emelnék ki: Pink Floyd, King Crimson, Jefferson Airplane, The Doors

Fiatalok vagytok. Honnan az ős-rock szeretete? Hol ismerkedtetek meg ezekkel a zenekarokkal?
Csaba: faterom nagy bluesrock rajongó, gyerekkorom alatt végig ilyen zenéket hallgattunk otthon, úgyhogy nálam adott volt az irány.
Máté: A zene szeretete szüleimtől ered, ők mutatták az első felvételeket, viccesen szoktunk mondani, hogy már a kiságy mellett is Pink Floyd szólt.
István: Apáinktól ered, plusz egymástól - mindig megmutatjuk egymásnak, ha valami keményet találunk.

Április közepén jelent meg első, szabadon meghallgatható nagylemezetek “Cosmic Caveman Blues” címmel. Kaptatok már visszajelzéseket? Milyenek az eddigi reakciók?
Máté: Egyenlőre nagyon pozitív visszajelzéseket kaptunk.
Csaba: Többen is mondták, hogy sercennek a cigik pl. a Reefer Madness című számra - ez nagyon jól esik.
Big G: Jók a szakma hazai és nemzetközi visszajelzései. NY államban már játszották egy bulin az egyik számunkat. Az egyik legnagyobb ma élő külföldi szájharmonika mester elismerően nyilatkozott az albumunkról. Nevét szándékosan nem említjük, ez maradjon a mi titkunk. :)

Hol vettétek fel a lemezt, ki segített ennek az élő, lüktető hangzásnak a kialakításában?
Csaba: A lemezt real-time-ban, élőben vettük fel egy szeged melletti kistelepülés (Gyálarét) művelődési házában. Egyik ismerősünk Páli Tibor készítette a felvételeket, és én kevertem, mastereltem otthon.

A szájharmónika az egyik alap hangszere a zenéteknek. Mivel semmi infót nem találtam a Facebook oldalatokon, ezért adódik a kérdés, melyikőtök felel a használatáért? Gondolom nincs külön felelőse ennek az instrumentumnak a zenekarban….
Big G: Vehvehvehvhe. Big G felel a harmonica sound -ért, és folyamatosan azon van, hogy új, eddig nem hallott, érdekes, idegen, akár elvetemült pszichedelikus hangokat csiholjon ki a herflikből.

Dobszóló egy 2014-ben kiadott lemezen (Drums of Hyperion)? Honnan az ötlet? Szerintetek vevők erre még manapság az emberek?
István: Igazából minden lemezen kéne lenni egy dobszólónak minimum. Mi csak remélni tudjuk, hogy erre vevők az emberek, de ha nem, az sem érdekel minket.
Big G: A „Drums of Hyperion” rendkívül jól kitalált track, mely a hyperion-i kólónia egy estéjét mutatja meg a végeláthatatlan barlangrendszerben. Hyperion felettébb érdekes lényei a hold legmélyén lévő barlangokban élnek, és a kemény bányameló után esténként pszichedelikus jammeket tartanak. A dobszoló felépülése közben az ember fültanúja lehet annak, hogy szépen lassan beszállnak az árnyékjátékosok és gyakorlatilag két különböző track hullámai verődnek vissza a barlang hűvös és nyálkás falairól, messzire szállítva a groove-ot. Gyakran előfordul, hogy akkora a buli, hogy a Mimas-ról is átjönnek a jammelni a telepesek.

Nem gondolkodtatok azon, hogy az első nyilvános anyagot kicsit emészthetőbbé, refréncentrikusabbá, közérthetőbbé alakítjátok?
Máté: Nem.
István: Egyszer sem jutott ez eszünkbe.
Big G: Nem, mert a hallgatót elsősorban egy vizuális utazásra invitáljuk, azaz némi gyakorlással és koncentrációval a felhasználó valós idejű történetet kap. Legyen szó akár Hyperion főcsarnokáról (Drums of Hyperion), akár a tethys-i kartellek hétköznapjairól (The Intergalactic Drug Baron) vagy a Phoebe haza vágyakozó munkásairól (Ode to Neptune).

Vannak ezek az elszállós, jammelős elemek a zenétekben. Ez két kérdést vet fel bennem: van-e valamilyen zenei előképzettségetek? Illetve használtok-e tudatmódosító szereket a zeneszerzés eszközeként? Ez utóbbi a műfaj hőskorában alap volt. :)
Csaba: Én részemről még gyerekkoromban elvégeztem a 6+1 éves, alap zenei képzést itt Szegeden. Zongorázni tanultam, most már egyre inkább elkopik, mert nem nagyon billentyűzök. Kb. 16 évesen Jimi Hendrix hatására döntöttem úgy, hogy nekem muszáj gitároznom. A másik kérdésre válaszolva: természetesen! Én személy szerint a szintetikánál húzom meg a határt: a természetes, szüretelt szubsztanciák mindenképpen versenyképesek nálam. :D
Máté: Általános iskolában tanultam furulyázni, a többi hangszert autodidakta módon tanulom. Csak szóda-bikarbona és szőlőcukor hatása alatt próbálunk.
István: Nincs előképzettségem; én démonos videójátékokkal szoktam lőni magam.
Big G: Előképzettség: 3 év zongora, Nem riadok, meg, ha szembe jön uncle Joe…

Milyen hangszereket, erősítőket, effekteket használtok a korabeli hangzás minél autentikusabb előadásához?
Csaba: A gitárhoz én full-csöves erősítőt használok, wah-pedált, pici flangert, visszhangot meg rugós reverböt. Plusz szoktam kompresszort is használni, de anélkül megvagyok.
István: Ami olcsón a kezem közé kerül.
Big G: Aki kíváncsi, jöjjön el és nézze meg a koncertjeinken! :)

Szeged számomra leginkább a thrash/death metalról híres - ha rock/metalról van szó. Vannak még arrafelé hozzátok hasonló stílusban alkotó csapatok? De ha országszerte tudtok még egy hasonszőrűt mondani, akkor az sem rossz. :)
Csaba: Hát Szegeden leginkább a Johnny in the Jungle zenekar mozog hasonló körökben, de ők kicsit másfelől közelítenek az instrumentális rockhoz. Ott van még a szegedi Sardinelli (pszichedelikus rock), vagy országosan egyre nagyobb szerephez jutó „hatvanas évek” hangzású zenekarok: a Middle Mist Red vagy a Run Over Dogs.

Részt vesztek a Talantometer tehetségkutatón. Mit vártok ettől a megmérettetéstől?
Csaba: Igen, most voltunk május 11-én az A38-on, hatalmas élmény volt! Nagyon jó volt a közeg, a hangulat, és technikailag is toppon volt az este. Nem mi jutottunk tovább, de könnyen lehet, hogy valami nagyobb dolog kezdete volt ez a 20 perc, amit ott eltölthettünk a színpadon, úgyhogy várjuk a folytatást.
Máté: A versenyt élményként fogtuk fel, valamint kíváncsiak voltunk, hogy egy szakmai zsűri mit szól a zenénkhez.
István: Én személy szerint annyit, hogy Pándi nem küld el minket a p*csába. :D
Big G: Hogy megmutassuk hogy létezünk, ismerkedjünk, bulikat szervezzünk…stb.

Az általatok művelt zene nem csak odahaza, hanem élőben is varázslatos tud lenni. Vannak fellépési lehetőségeitek? Szegeden úgy tudom működik 1-2 rock klub… Vidéki bulikkal hogy álltok?
Csaba: Igen, hát próbálunk most már másfele is szervezkedni. Az a helyzet, hogy ilyen speciális műfajban leginkább mégiscsak Budapesten lehet nagyot dobbantani.
Big G: Egy bizonyos rádiuszon kívül a klubok nem tudják / nem hajlandók megfizetni az útiköltséget. Így nehéz terjeszkedni.

Hogyan képzelitek el a következő hónapokat? Vannak terveitek a zenekarral, vagy csak hobbicsapatként fog funkcionálni a jövőben?
Big G: Mindenkép szeretnénk nagyobb nézettséget / hallgatottságot elérni, hangszereinket, hangunkat fejleszteni. Távlati célok? Hollywood Bowl, Carnegie Hall, Madison Square Garden, Buddy Guy’s, MGM Grand…. Stb.

A képek forrása: Lovepie photography

-feca-